欧洲文化黑暗时代的服装（5世纪至10世纪）
12世纪中叶，欧洲进入中世纪第二个重大国际时代——哥特时代。 “哥特式”一词来源于中世纪建筑，它包含了中世纪艺术风格的总称。 哥特式建筑采用带有光线的尖拱。 教堂建筑拥有高大优美的尖顶、轻盈透明的飞扶壁、内置柱子和彩色玻璃窗。 它给人一种上升的错觉和天堂的神秘感。 强调垂直线和锐角是其特点。 中世纪的教堂建筑是基督教思想与意境融合的杰出体现。 哥特式服装与其建筑相媲美，比如女士们戴的高尖帽，男士们穿的长尖头鞋，以及服装不对称、奇异的色彩，都与教堂的尖顶、华丽的彩色玻璃和其他宗教思想也有呼应。
1.服装里程碑
【哥特式服装】
2）服装构图的古今、东西方的交汇
过去，脱衣时代的服装是由两个平面组成的，是古典的或东方的“直裁”。 受13世纪建筑风格的影响，切割方法有了新的突破。 胸部和腰部之间的多余部分被从前面、后面和侧面去除，在腰部形成许多棱柱形的空间。 这是现代服装的“省”。 由于形成了过去电影中从未见过的侧面，建立了三维空间构建的现代模型。
东西方服装的形式和理念完全不同。 因此，中世纪是古代与现代的分水岭，也是东西方服装构成的分水岭。 由于上半身的“省道”和下半身的裙摆从四个方向加入了三角形面料，体积感大大增加，形成长长的竖褶。 强调垂直的线条感与哥特式建筑升华的垂直感一脉相承。
2. 13至14世纪的男女服装
1）：由柔软的亚麻或丝织物制成的长筒内衣。 衣领和袖口常有刺绣装饰。 到了14世纪，它们开始用蕾丝（网状蕾丝）装饰。 2）Cote：仍然是男女款式相同的管状大衣的新款式。 女装有束腰，袖子与布里特人不同。 它们是宽松的土耳其“多尔曼”风格的袖子，从肘部到袖口收紧，并用一排纽扣固定。 外出时，穿一件直头的“”简单外套。
[男子希克拉斯（外）和库尔特]
3）舒尔克：袖子的长度和宽度变化很大，也有无袖的。
[来自 () 的女孩和来自 和Shos (Hoz) 的男人]
4）：男女外衣，一种无袖宽松管状外套。 其特点是前后片一模一样，两侧不缝合到臀部。 这种形式在13世纪末开始流行。
【少女与身穿西克拉斯外套的骑士】
[男子希克拉斯（外侧）和库尔特]
5) Mante：盛装时穿在外套外面的大斗篷。
【英国科塔尔迪和曼特公主】
6）：特点是从腰部到臀部完美贴合。 它在前部中央或腋下或后面用纽扣或绳索系紧，形成优美的形状，展现身体曲线。
[戴着 U 形 头饰、 外套和 的女人]
【英国科塔尔迪和曼特公主】
7）：是14世纪外妇女所穿的无袖长袍。张开嘴
【萨凯特】
【 男女双色披肩、尖头鞋、】
3．两部分男装风格的确立
14世纪中叶，男装以源自军服的两部分夹克的形式出现——和Shaw的结合体。 从此，这种上重下轻的功能性两件式款式取代了传统的圆柱形连体式款式，将男女服装在穿着形式上分开，服装的性别区分也随之在《中国服装》中得到明确。风格。 的用料也非常奢华； 有天鹅绒、锦缎、丝绸和高档呢绒面料。 从14世纪中叶到17世纪中叶的路易十四时代，继续作为男士主力上衣长达三个世纪。
1）：连衣裙长至腰部或臀部，紧身，前面用纽扣扣紧，胸前塞满羊毛或亚麻碎料鼓起，腰部收窄，袖子为紧身长袖，从肘部到袖口有一排纽扣紧固。 一般没有领子，后来出现了立领。
[戴着 U 形 头饰、 外套和 的女人]
2）鞋子：由于男式上衣较短，向上延伸至腰部，所以无裆，左右分开，用绳子与普尔波万下摆或内衣下摆连接。 这件衣服的外观看起来像紧身衣，但实际上是丝袜。 [戴着 U 形 头饰、 外套和 的女人]
3）Bray：短内衣，穿在兜帽下。
4.流行的家徽图案
[带有家族徽章图案的（））带有家族徽章图案的（）]
【带有家徽的女装
14世纪，尊重身份和门第的风俗盛行，人们在衣服上装饰家族的徽章。 西方家族徽章最早出现在13世纪十字军的制服和旗帜上。 为了区分敌我，在各种武器上绘制、刺绣或雕刻家族徽章。 后来，家徽图案成为表明一个人的身份和所属家族的象征。
5、15世纪的男女服装
14世纪末至15世纪中叶，一种名为的装饰外套在统治阶级和大商人中流行。 它是晚期哥特式服装风格的代表。
1）：肩膀比较贴身，身材很宽松，从肩膀往下胖。
6.鞋、帽、服饰
1) ：男式尖头鞋。鞋子较窄，由软皮革制成，脚趾由鲸须和其他衬垫支撑。
【如何连接波拉纳】
2）夏普伦帽：帽尖细长，呈筒状，披在肩上或垂在脑后，长度可达地面。
【利利佩普帽子】
【锋利帽】
3）：指覆盖头部水平开口的两个发结的网。 网布上覆盖着由折叠金属丝制成的框架，然后将纱布覆盖在该框架上。 这种形状包括“U”形、蝴蝶形等。
[各种形状的]
[网状头饰]
4）汉宁：圆锥形高帽是哥特式尖顶的直接反映。
【15世纪苏尔考特（Surko）和汉宁妇女以及普尔波万和尖头鞋贵族】
【哥特式服装】
5）装饰品：14、15世纪，法国男女流行在脖子上或腰带上挂各种奇形怪状的小银铃，戴的链子又大又重。 女士的金、银、宝石项链、手链和戒指也引人注目。 14世纪，女性流行戴无指手套，其中以紫罗兰香水手套最为时尚。 15世纪，男性使用手杖已成为时尚，扇子从东方传入后也成为女性的必备品。 它们有象牙或金色手柄，饰有鸵鸟、鹦鹉和孔雀羽毛，并镶有宝石。 公元一世纪，威尼斯就已经有了制镜业。 时尚男女都将小镜子装在小丝绸袋里。
【金手链】
【叉】
公元476年，西罗马帝国因奴隶叛乱和日耳曼人入侵而灭亡。 从此，欧洲结束了奴隶社会，进入了封建社会。 日耳曼民族成为欧洲历史舞台上的主角。 日耳曼人最初在寒冷的北欧过着狩猎猪的原始生活。 公元1世纪后，他们转而过上定居的农耕生活。 由于阶级分化，贵族出现，并分为东、西、北三个支系，并向南迁徙。 东支移至俄罗斯南部，称为东日耳曼尼亚。 西支迁至高卢（今法国），称西日耳曼尼亚。 最终分裂为德国、法国和意大利王国。 留在北欧的日耳曼人社会发展比较缓慢。 8世纪后分裂的诺曼人沿海岸南迁，在英国建立了诺曼王朝。 这就形成了西欧封建割据的新局面。
1.8世纪前
严寒地区日耳曼人的服装原本是封闭、狭窄、紧身的款式。 为了方便移动，它被分成了顶部和底部两部分，并且必须从头开始切割。 与他们原始的狩猎生活相对应，服装材质多为动物毛皮、皮革，后来出现了粗糙的毛织物和麻织物。
1）男装：男子上身着无袖皮衣，下身着长裤，膝盖以下着打底裤。
【公元1世纪日耳曼服饰】
2）女装：女着短而紧身的中尼克，简单的袖子长至肘部，下着筒裙； 它们用流苏腰带系住并固定，腰带上装饰着青铜或金制成的胸针。
【公元3世纪至4世纪的日耳曼服饰】
[青铜时代日耳曼服饰]
2. 8世纪以后
随着日耳曼人与罗马人的接触和交流，服饰也明显受到罗马文化的影响。
1）男士服装：男士在束腰外衣和裤子外穿罗马风格的萨古姆斗篷。 由于天气寒冷，他们常戴皮帽或毡帽。
[法衣和士兵服装]
【男士服装】
萨古姆斗篷：这种斗篷是方形或三角形的羊毛织物。 穿着时，将布料披在肩上，用别针固定在右肩前或将布料的两角系起来。 主要是深色，有时是红色。 。
2）女装：日耳曼女装也仿照罗马未完成的达尔马提卡，沿衣领做了一圈装饰，中央连着一条长丝带，系上腰带，头上缠上铃铛。
【达尔马提卡-韦尔】
铃铛：这种下摆长的铃铛不仅遮住头部，披在背后，还常常像披肩一样包裹住肩膀。 贵族妇女在钟上佩戴皇冠。
3．发型及配饰
发型：日耳曼人以拥有长发为荣。 男子的头发及肩，女子的长发编在背后。 后来，他们开始接受罗马文化。 男性留短发，女性也留着拜占庭女性的塔蓬式发型。
鞋子：德国人的鞋子很简单，是鹿皮靴子或搭扣拖鞋，或者是木底生皮靴子，长度几乎及膝，上面饰有美丽的图案。
随着城市和商业贸易的发展，西欧当地的封建领主对东方奢侈品的渴望越来越强烈，于是他们发动了一场举世闻名、持续两个世纪的侵略战争——十字军东征。 它严重破坏了西亚和东罗马的社会生产和文化。 东方的珍宝、漂亮的衣服和布料被十字军带回欧洲，使法国南部和意大利的商人变得富有。 意大利威尼斯、热那亚、比萨和佛罗伦萨的商人从君士坦丁堡进口来自东方的美丽的丝绸和棉织物，并将这些货物转口到当时西欧最著名的市场——法国的香槟市场，销往世界各地。西欧人。 卖。 从此，服饰文化在质和量上都有了提高。
1.罗马风格服饰
此时的服饰文化是南罗马文化、北日耳曼文化以及十字军带回的东拜占庭文化的融合。 从形式上来说，一方面继承了古罗马、拜占庭的长袍、斗篷、头巾和面纱； 另一方面，宗教和礼仪服装完整地继承了拜占庭风格。 另一方面，它还保留了日耳曼的带状土丘。 紧身窄衣款式，如五分裤和裤子。
罗马时代的男性和女性的服装特征是同质的。 除了男性穿裤子外，几乎没有明显的性别差异。
1）弦子：是一种长筒形的中尼克式白色亚麻内衣，袖子又窄又长。 袖口饰有精美的刺绣和丝带。 领口多饰有排绳或金银线滚边。 长到地面。
[(Xianz)-Bleo(Blio)]
2）Brio：是这个时代特有的外套，由达尔马提卡演变而来。 这也是一种长筒 风格的服装。 领口、袖口和下摆均饰有奢华的滚边或刺绣边缘。 衣长比弦子短，达到膝盖或小腿。 女装比男装稍长。
[男性-Blio（布里奥）]
【Brio 结饰袖口】
3）：一种紧身背心，女性穿在外衣外面以御寒。
【紧身背心--科萨基】
4）斗篷：是一种无袖的卷状或披肩状的长斗篷。 是此时男女通用的户外服装。
【曼特】
5）“白”、“小丝”：男子下半身衣服有“白”裤和“小丝”袜。
2.发型、帽子、服装
12世纪中叶，女性的头发被深深地藏在钟下。 12世纪下半叶，女性流行两条长辫子，垂在胸前或垂至膝盖。 早期罗马式时代，男子留长发，后来被剪短，但很快长发又流行起来。
【头巾铃】
【哥特式艺术风格与服装设计】
[摘要] 中世纪欧洲在12世纪至15世纪达到鼎盛。 经济社会发生深刻变化，思想文化艺术也取得空前发展。 这一时期的艺术风格通常被称为“哥特式”风格。 哥特式艺术是指12世纪至16世纪欧洲出现的以建筑为基础的艺术，包括雕塑、绘画和工艺美术。 哥特式艺术具有夸张、不对称、奇特、轻盈、复杂和多装饰等特点，其特点是频繁使用纵向延伸的线条。 建筑方面，有尖拱、小尖塔、叠墙、飞扶壁、彩色玻璃镶嵌等典型元素。 作为名词，它只能指哥特式建筑和哥特式字体。 但作为添加在艺术或时尚之前的形容词，它可以指哥特式艺术或哥特式时尚。 20世纪最后几年，这个词在时尚报纸上出现的频率异常高。 哥特式艺术是一种浪漫主义的艺术类型。 因此，哥特式时尚可以被视为当前流行的新浪漫主义时尚的一个分支。 在中国服装界，哥特这个词更常被学术界引用。
[关键词] 哥特式、哥特式艺术、、哥特、锐角三角形。
1. 起源
至于“哥特”一词的由来，它起源于欧洲早期一个叫做西哥特人的部落。 这个部落以破坏和掠夺为乐，并以无知和缺乏艺术品味而闻名。 中世纪时期，流行一种以尖顶大教堂为最显着特征的建筑风格，即所谓的“哥特式”建筑。 英国维多利亚时期，以埃德加·爱伦·坡、玛丽和布拉姆等为代表的一批作家创作的恐怖小说也被形容为“哥特式”风格。
意大利著名画家拉斐尔在写给教皇利奥十世的信中首次使用“哥特式”一词来批判文艺复兴前中北欧的建筑风格，即他把“哥特式”一词作为“野蛮”的代名词。凡是来自阿尔卑斯山以北的东西都被称为“哥特式”。 此后，16世纪意大利艺术评论家乔治·瓦萨里（ ）贬义地将欧洲古代至文艺复兴时期的所有艺术称为“哥特人的创造”。 “哥特式”这个名字从此被用于艺术领域。 它在历史上一直被使用，并且至今仍在使用。 事实上，哥特艺术与哥特人没有任何联系。 它是“罗马式”艺术的更高发展，也是中世纪天主教神学观念在艺术上的体现。
哥特式风格的主要分支主要体现在以下几个方面：
1.建筑领域：非常有特色的建筑风格——直柱、高高的天花板、多尖拱门，在很多教堂里都能找到。
2、文学领域：充满诡异、神秘、怪诞色彩的冒险故事。 故事发生的地方往往是黑暗而孤独的古城堡废墟。 有些作家非常热衷于描述人心的黑暗与空虚、性妄想、恐怖、神秘……这些主题在哥特文学中被广泛运用。
3.艺术领域：也指具有华丽字母的特殊印刷或手写体。 在视觉艺术中，浪漫主义画家也更喜欢黑暗和荒凉的风景。
4、服装领域：受建筑风格的影响，哥特式服装风格主要体现在高冠、尖头鞋、裙子下端尖、锯齿等锐角的感觉。 织物或服装所呈现的光泽生动的色调与哥特式教堂中彩色玻璃的效果一脉相承。
5.音乐领域：由20世纪70年代末的后朋克风格（Post-Punk）演变而来。 这种音乐充满了不安、焦虑、悲观、阴郁的气氛。 摇滚音乐风格黑暗、低调。
2. 哥特时代与法国哥特服饰
公元12世纪以来，由于建筑技术的进步，修建了大量的哥特式教堂，其中最著名的是巴黎圣母院。 城市成为各个封建王国的政治、宗教、经济、文化中心，哥特式艺术风格成为封建社会大发展的产物。 当然，哥特式风格并不局限于建筑。 雕塑、玻璃制品、装饰品、色彩缤纷的绘画都深受影响。 这种艺术创作从12世纪中叶一直延续到16世纪初。 在服装行业。 城市的发展使西欧服装进入了新时代。 衣服和材质变得更加精致，女性开始参与与服装行业相关的各种行业。 分工更加细化，出现了花边装饰、发饰制作、剪裁及成衣、毛皮缝制、皮带扣及胸针制作、印染工业、鞋加工、手套生产等专业部门。 服装也开始变得更加复杂和精致。 为了区分中世纪（时代：公元5世纪至公元15世纪）的艺术风格，将公元12世纪至公元15世纪的时代称为“哥特时代”。
哥特式风格深深影响了中世纪法国的服装美学和服装创作。 锐角三角形的形状充分体现在男女服装的整体轮廓、衣服的袖子、鞋子的形状、帽子的式样等方面。
哥特早期法国女装主要表现出以下典型特征：
Cotte：一种紧身外衣，是古代地中海国家男女的基本服装。 两块亚麻布叠好后，留出钻头可以伸出手臂的位置，将侧面和顶部的其他部分缝合起来即可。 服装长度为及膝或膝盖以下，可选袖子，腰间系腰带，双肩有纽扣。 它主要用作内衣，通常外面还有斗篷。 但它也可以单独佩戴。 这种服装在天主教主教的法衣、神父、牧师所穿的白袍等神职人员服装中得以保留。 Kurt是由过去的束腰紧身衣（Tunic）发展而来，比原来的款式更长。 女装从躯干到袖子上半部分宽松，从肘部到袖口紧扣。
：白色亚麻内衣，袖口紧。 袖口有刺绣和漂亮的领带，领子下方有一排凸条纹和花丝装饰。 哥特时代之前被称为服装。 更名后，服装的形式并没有发生大的变化，只是名称发生了变化。
：这是 Kurt 外面穿的一件外衣。 据说，它原本是覆盖在铠甲外面的一层防锈外套。 丝绸或羊毛面料从胸部到裙子都很舒适且宽阔。 它们有无袖、半袖或长袖款式可供选择。 无袖通常是最常见的款式。 领、袖、门襟均饰有彩色丝线刺绣。
：也是外套和连衣裙款式的一种。 它似乎起源于意大利。 它从躯干到腰部紧密贴合，纽扣或带子位于前部中央或腋下。 大卷领翻至肩部，袖口紧，袖子宽。 袖子的肘部挂着不同颜色的装饰织物，有时很长。 材质多为呢绒、锦缎、丝绸、毛皮等，宽三寸，长五尺。 为了防止起皱，存放时要用扳手夹住。
：这是从 14 世纪发展而来的变体。 一般穿在外面，纯粹是为了装饰，所以大量使用贵金属、宝石和毛皮来装饰。 采用大开卷袖。 正面中央饰有宝石纽扣，裙摆宽大垂至地面，并以毛皮作为镶边。
早期哥特时代，法国男装的款式比女装少，而且款式也比较简单。 主要症状如下：
Cotte：男士Cotte通常由纯羊毛面料制成。 在中上层阶级中，它主要穿在外衣里面，所以装饰很少。 版型比女式短，袖子也更薄。
：其风格与女装基本相同。 在它出现之前，这是一件相当常见的外套。
：第一件男士专属服装终于在14世纪中叶出现。 所谓原，就是聂毅的意思，就是把多层布放在一起的意思。 原来，士兵们的铠甲下都穿着紧身衣来保护身体。 它的特点是紧身、前开式款式，胸部用羊毛或其他织物碎片填充。 袖子从袖口到肘部均合身并扣上纽扣。 下摆仅到达臀线，比以前的任何服装都要短。 这是第一款正式搭配裤子的男装。 其基本风格一直延续到路易十四时代。 配套的裤子在这个时期变得非常贴身。 在一些极端的情况下，几乎连肌肉的纹理都表现出来了，左右裤腿的不同颜色也很流行。
早期哥特时代的鞋子：这个时期的鞋子是锥形且狭窄的，鞋子的宽度窄到足以包住脚。 对于尖端的长度也有一定的规定。 例如，王室鞋尖长度在脚的2.5倍以内，贵族为2倍，骑士为1.5倍，商人为1倍，平民为1/ 2 长度。
公元15世纪的西欧，哥特时代转入哥特晚期。 这个时代被称为后哥特时代（Post-Age）。
后哥特时代法国女装的主要表现是：
14世纪末开始，一种新型服装成为这一时期的主要服装款式——赫普兰衬衫（）。 这可以说是西欧最后一件男女皆宜的管状服装。 女式胡普兰衬衫的特点是高腰宽松裙摆，有一些拖襟，宽袖可及地。 这类服装的另一个特点是装饰豪华，采用白色貂皮领子和彩色边缘装饰。 随着时间的推移，上半身变得更加贴身，袖子也改为紧袖，戴上高高的尖顶帽子，上面蒙着薄纱（这种纱实际上只是起装饰作用，几乎是透明的），称为埃及帽。 宁帽（）——与我们之前熟悉的纸浆高帽几乎一模一样）。 在许多描绘中世纪的电影中，公主和贵妇都穿着这种衣服，但它实际上在中世纪后期才开始流行。 尖顶帽等服饰的出现，将哥特式服饰的发展带到了一个新的高度——从精神上与形式上的哥特式建筑相似。
后哥特时代的法国男装：
开襟服装传入欧洲后，纽扣正式被用作装饰。 这一时期出现了两种完全不同的服装类型：款式与裤装结合； 和筒形衣服。
这一时期，在紧身短款的基础上演变出了新的款式：袖子扩大，并添加衬垫以扩大胸部和肩部。 与此同时，还出现了一种腋下纽扣敞开的外套，称为衬衫。 它与衬衫没有太大区别，因此 1420 年之后很少再出现。
它原本是一件管状的夹克，长度足以到达地面。 由于疫情的影响逐渐缩短，与长裤搭配。 但其基本特征：宽松的袖子和身子仍然保留，另一个特征是领子可以遮住耳朵。 服装材质采用当时流行的带有小方格图案的花纹缎、毛织物。 也有在黑缎上用金线或彩色丝线绣制的贵族服装，也有左右不同颜色、从左肩到右襟不同颜色的。 还有腿上两条不同颜色的打底裤、一件饰有不对称纹章的上衣等等，装饰种类繁多，用今天的眼光来看，给人一种怪诞的感觉。 从公元15世纪末开始，管状服装完全退出男装发展的主流，成为女装的专用形式。
公元16世纪，哥特时代结束。
3.哥特式时装和现代服装
20世纪70年代中期，朋克（Punk）潮流在英国兴起。 到了1970年代末，朋克风格之后，出现了后朋克摇滚风格Post-Punk Rock。 当时是一支重要的摇滚乐队，是哥特摇滚（Rock）的原型。 乔伊在她的服装中使用了很多现代哥特式外观。 比如：带有大量蕾丝的衣服，象征浪漫的玫瑰，古墓，吸血鬼，女巫，废墟，哥特式大教堂等等，这些都是哥特式的象征。 后来这些象征元素被大多数摇滚乐队和时尚青年男女所沿用至今。
20世纪80年代，哥特式服装时尚从这种音乐风格发展而来，长长的染黑发、苍白的皮肤、紧身的黑色衣服、尖头皮靴和大量的银饰（多为早期欧洲和埃及的宗教图案）。 黑色机车皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网袜和黑色飞行墨镜已成为 Goth 的注册商标。 然而，这些有些被动、激进、野蛮和叛逆的服装并没有被当时的主流时装设计师所接受。
20世纪90年代，哥特音乐逐渐不再受媒体青睐，但哥特文化却日益强大。 迅速扩张的夜总会行业让哥特组织形成了庞大的网络。 简单廉价的桌面出版系统和家庭录音技术的出现帮助产生了大量质量参差不齐的哥特杂志和演示，这使得哥特文化显得充满活力。 好莱坞维多利亚时代恐怖片的复兴恰逢此时。 《乌鸦》、《剪刀手爱德华》、《夜访吸血鬼》等一系列恐怖片大片为哥特文化注入了新的精彩。 哥特时尚也相应地发生了微妙的变化，卷发、高马尾和战斗裤是一件事，长直发、维多利亚时代的天鹅绒和蕾丝是一件事，皮革和塑料服装都是一件事，但不同的是，这种风格与任何流行的东西都没有相似之处在北美。 哥特时尚中唯一流行的就是黑色紧身牛仔裤。 哥特式风格逐渐演变成一种时尚、一种生活态度、一种社会风景——时尚全是黑色，态度全是阴郁，风景全是迷离。
到了近代，哥特式服装风格再次流行。 此时的哥特式服装已不仅仅局限于小作坊的高端服装定制。 一些大牌服装品牌设计师也开始关注哥特时尚。 例如：Kenzo、Anna Sui、Issey 等。被称为哥特式的时装通常是不对称的，有时甚至使用类似纹章的印花。 当然，所谓的哥特式时尚只是带有一点哥特式的艺术色彩，更多的是商业色彩，而哥特式听起来就像是一个宣传口号。 真正的哥特时尚：
1.黑色的东西，2.或者其他深色的，3.比如藏青色，深红色；
4. 可以透过（龙或鱼网状织物）看到，5. 但不能 6. 暴露；
7、银饰品；
8.皮肤苍白。 它体现了维多利亚时代“白皙的皮肤是高贵的标志”的审美观，10.也可能是对“阳光下的青铜色是美丽的”海滩文化健康理论的反对。
11. 黑发、漂白的极浅金发、红发或紫色发。
12.黑白化妆。 白色粉底，13岁。黑色的嘴唇，14。奶油，15。黑眼影，16。眉毛薄。
17.自我磨削装饰和恋物癖服装18.服装。 皮革，PVC，橡胶和乳胶都是必不可少的织物。 中世纪的紧身胸衣也非常普遍。
20.一条带有尖峰的领带或项圈，或一条天鹅绒绳紧紧绑在脖子上。
21. T形Ankh（古埃及的永生象征），太阳神的眼睛，五角星，十字架（基督的象征）装饰和纹身；
23.歌剧风格的斗篷，斗篷和手套。
24.链条和指甲。
25.身体穿孔。 通常，舌头26.头是首选的位置，27.鼻子，然后是鼻子，28。终于私人零件和乳头。
哥特式风格的服装是极端和极端的，只能用作舞台服装和时尚会议上的服装。
4.哥特式风格对实用服装的影响
在实用的服装方面，近年来以日本代表的服装出现了，强调了中世纪的法国复古趋势和中立性是主要的风格 - 超级视觉风格（超级视觉风格（超级）和法国女性风格，强调可爱的少女风格。 女仆风格的连衣裙（）逐渐开始淹没全球服装市场。 这些衣服的消费者群体通常是中学生和15至28岁的时尚年轻男女。
高端服装的生产反映在具有简单轮廓和明显款式的礼服设计中。 这件衣服的形状反映了从哥特式时代开始的波西米亚神秘而高贵的风格。 延长裙子的裙子可以使效果更加明显。 用于工作穿着和制服，绑腿或短裙。
哥特式公用事业通常值得一笔巨款。 许多珍贵的面料：东方丝绸，锦缎，天鹅绒，高级羊毛，珍贵的北欧毛皮等。当时，哥特式教堂的彩色玻璃窗被精心装饰，使人们追求天堂的色彩。 因此，渴望服装上充满宗教氛围的颜色。 今年的黑色是一个淡黑色的黑色，好像覆盖着充满诗意和忧郁气质的灰烬。
哥特式服装风格见证了时代和历史。 这是从中世纪到现在的全球服装历史上的重要联系。 所有概念和理想都以复古风格的方式聚集成神秘，奇怪和怪异的衣服。 人类将通过创意设计永远传达这种独特的艺术风格。
【哥特式服装】
一种布料
哥特式服装的织物主要是蕾丝，渔网，pu皮革，漆皮，柔软的绵羊，雪纺，缎子，羽毛，弹性棉，亚麻，等等。
第二个赋形剂
常用的配件包括金属或银色扣，铁链，拉链，铆钉，珍珠，钻石珠宝等。
三种颜色
哥特式风格的颜色选择主要是黑色，这给人们一种神秘，性感和高贵的感觉。 其次，选择红色（鲜红色，深红色），深紫色（茄子颜色），深绿色，蓝色和灰色和黑色。
四个样式功能
当今的哥特式服装继承了中世纪服装的特征，并不断将新概念纳入社会的发展，从而得出了具有强大实用性和非阶段夸张效果的服装，只强调一种感觉，即哥特式的奥秘。 感觉。 此外，具有轻微朋克风格的哥特式服装与苏格兰图案相结合代表了后朋克的转型过程。 还有一些样式将哥特式元素纳入女士风格的连衣裙和娃娃装中。
哥特式风格着重于细节和整体的协调。 通过一些详细的加工突出显示哥特式风味。
1空心：
蕾丝和织物的叠加产生了不错的空心效果。 从黑色图案网中揭示的红色或紫色创造了一种神秘而性感的视觉体验。 淡淡的皮肤在空心织物服装下隐约暴露于哥特式风格的特征之一。
面料上的2个黑暗图案：
织物上的这种隐藏花主要是图腾或圆形，还有花和草图案。 它们通常是在织物上直接编织或绣花的，并且不常用打印。 这种面料并不是象牙质的，但不会丢失其内容。 它还代表了哥特人的美味和精致，充满了贵族气质。
3束腰
受虐狂的女性紧身胸衣代表了中世纪女性的压迫。 尽管他们已被当今舒适舒适的紧身胸衣所取代，但这种服装仍在当今的哥特式服装中使用。 再加上漆皮和金属制成的束缚SM服装，它以哥特式风格回应了性和施虐照的主题。 没有什么比绑有丝带绑在一起的细长的腰部更令人兴奋的了。
4个复合折叠和简单的线条
褶皱产生的级联效应为哥特式服装增添了奢华感。 大型的褶皱领口，袖口和巨大的裙子继续了18世纪贵族不断下降的华丽废。 相应的细线和简单的剪裁不仅可以纤细，不仅可以创造出恶魔般的人物，还可以反映出平静和尊严，这与哥特人的内心世界相吻合。
塑造哥特式风格的五个钥匙
在女装中，我们主要使用柔软的雪纺织物，缎面，纱线和花边来表达女性的优美性和性感。 尤其是浅色雪纺，穿着者就像一个邪恶的天使从地狱中漂浮在一起，使人们渴望，但遥不可及。 除了华丽的缎面织物外，男装还使用合成面料，皮革和画布来表达男性力量和坚韧。 让男人充满统治者风格。
1 个领子
高架领子
夸张的荷叶边领
V领
2 肩膀
高肩垫
小狭窄的肩膀
3个袖子
高袖
细长的袖子
拧紧袖口和松散的袖口
4腰
高腰
紧身胸衣
5条裙子
修身连衣裙
大海公主连衣裙
6 裤
紧身鸡腿裤子
宽阔的帽子
7鞋
【2006年g哥特式幻影变黑到最后
《牛津英语词典》给出了以下两个“哥特”一词的定义：1。一种巨大的摇滚音乐风格混合了吉他和低音鼓，并充满了神秘的歌词。 2.这种音乐或追随者的表演者经常穿着黑色衣服和沉重的黑色化妆。 几句话只能大致概述其轮廓。 如果您想成为“哥特专家”，您仍然需要研究细节。
对于鞋子和帽子，黑色赢了
在鞋子和帽子的形状上，哥特式始终显示出急性三角形的形状。 尖头的帽子和尖头的鞋子都是典型的哥特时尚。
早在中世纪，哥特式风格就深深地影响了法国人的服装美学和服装的创作。 现在，这浪再次出发，甚至在欧洲席卷。 今年受欢迎的哥特式鞋子放弃了平坦高跟鞋和尖角的设计，但以黑色高且超大的手势出现。 凭借大吹裙或紧身裤子，哥特式的想法可以充分发挥作用。 这种靴子不可能有马刺，但是该图案必须足够复杂。 不用担心花费昂贵的银行只能换取短暂的愉悦。 这样的靴子将在五年内永远不会过时。 接受它，所以每个女人都应该得到一双黑色的靴子。
哥特式帽子的关键颜色与“黑白米饭”密不可分。 尽管高冠军是典型的哥特式风格，但今年非常出色。 考虑到旅行的便利性，设计师在长袍和披风上设计了帽子。 他们既不不知所措，也不体面。
受到建筑的存在的启发
在1970年代后期，在西方非整流音乐的花园中，一些替代摇滚乐队逐渐繁殖并扩展到哥特式摇滚音乐中。 他们经常穿着奇怪的黑色服装，并且非常吸引人。 在接下来的十年中，一种时尚风格的出现，并在业务上取得了巨大的成功。
2001年，奇妙的大片“戒指之王”，遍布哥特文化，成为全球热点。 结果，主要的品牌时尚杂志预测，哥特式风格时尚将带领新趋势，设计师自然会闻到风的味道。 在时尚报纸和期刊中，“哥特式”一词变得越来越高，我们很难发现现代时尚中流行的哥特式设计是浪漫的。 因此，哥特式时尚可以被视为当前的流行。 新的浪漫时尚的分支。
布莱克仍然是今年哥特式风格的第一个主要球员。 在顶部的设计方面，黑色，血红色和蕾丝和天鹅绒的传统匹配仍然非常受欢迎。 采用了其他对皮革和大量纯黑皮草的特殊处理，这使今年的哥特式风格特别豪华而精致。 。 此外，灵感来自哥特式风格建筑，凸起的肩膀，金色垂直修剪和男性哥特式围巾的舞台上。
下一章呈现锥形
哥特式时尚的演变还经历了中世纪，维多利亚州，朋克摇滚等洗礼，除了维持其哥特式建筑风格外，它还经历了整体形状的定性变化。
优雅，完美和精致成为本赛季哥特式趋势的关键词。 因此，人造皮革，塑料等。1980年代流行的织物逐渐从舞台上撤出。 。
“固体”始终是哥特式服装的重中之重。 在哥特式建筑的影响下，哥特式服装具有轻巧的特征。 穿着大裙子或紧身裤子的紧身皮夹克形成锥形形状，具有浓郁的装饰和戏剧性的颜色。 在底部的设计中，哥特式趋势非常重视外观的浮雕效果和线条处理。 垂直形状线条和褶皱用于创建轻便的向上视觉感。
此外，30年前表现出废的净眼袋还被纯黑色长袜所取代。 这样，哥特式风格缺乏低级和有趣的街头风格和叛乱。 芬芳的气质。
发型凌乱而扁平
从十八世纪后期的浪漫运动开始，“哥特文化”广泛关注艺术家和时尚的人。 当时，哥特式意味着黑暗，陌生，鬼魂...当然，哥特式的流行率将从1960年代和1970年代开始，取代朋克在音乐界中的地位，哥特式乐队的黑色和混乱的指甲，如母鸡或发型，例如母鸡Nest，它成为当时哥特式追随者最明显的外观元素。
哥特式在街上行走，很少注意类似的其他人，但他们自己的回报率是100％。
从今年的时装秀的趋势来看，哥特式时尚巧妙地靠近实用主义。 母鸡巢的头和指甲头已经熄灭。 又长又直的头发。
在颜色方面，黑发仍然是主流。 漂白的非常轻的金，玫瑰红和紫色今年都是流行的颜色。
化妆文章的效果很明显
哥特式化妆，就像哥特文化一样，是灵魂中的东西。 如果灵魂中没有“哥特式的感觉”，那么很难创造出依靠化妆的空灵幽灵。
过去，哥特式化妆给人们的第一印象是黑人特别是白色的是尤其是白色的。 这种强烈的视觉效果依赖于白色粉底，例如卫生纸，眉毛和烟熏化妆。 今年，美容造型师选择更多哑光油粉的哑光底座化妆，然后使用灰色 - 黑色或灰褐色的深色眼影和眉粉来修改三维眉毛形状。
本季的眉毛形状和眼妆不流行。 因此，保持稍微厚而坚韧的眉毛形状和手指遍布眼睛是正确的。 这样，夸张的戏剧效果不会在阳光下感到僵硬和故意，从而为生活中的哥特式化妆增添了干净而甜美的效果。
尽管腮红不是哥特式妆容的焦点，但是如果您使用黑暗的杏或米色来修复，则面部的整体轮廓将更加明显。 然后涂上唇膏，并靠近肤色。 添加魅力。
最后，睫毛膏完美地在舞台上结束，小心翼翼地涂了三遍，然后用深蓝色或紫色刷了睫毛的尖端。
配件考虑时尚气味
不要以为黑色哥特式趋势必须适合您。 如果您没有一些神秘，崇高和叛逆的气质，建议不要进行洗礼。 哥特式的趋势，尤其是在秋季和冬季，强调了“公主”的概念。 态度可以很冷，颜色可以是黑色的，但是气质绝不是“邪恶的”。
这样，丈夫的华丽珠宝，银色T型十字架或五角星的信徒的象征，柔软而分层的黑色蕾丝花完全反映了丰富的含义。
如果您认为这些配件太正式而不是独立，那么您可能希望选择一对黑色框架宽的太阳镜和方形树脂宽的手镯进行匹配。 无论我们穿专业或休闲衣服，这两件事都很方便。
当然，哥特式的时尚“不惧怕无法做到，我恐怕我想不到。皮肤为雪，可能具有意想不到的装饰作用。